一、比例與尺度
比例一詞原是美術用語，一般指美術作品部分與整體在大小、數量和程度方面的關係。在展示設計中，比例指的是各個展示設計道具在長度、寬度、面積、體積之間的比率關係。如展架與展櫃、展品與展臺在面積、體積之間的比率關係等。的比例關係與尺度概念是展示設計師應具備的基本職業素養之一，商場展示設計中幾乎所有方面都涉及到比例。
將不同體積、面積的造型與道具等要素按比例原理作統一的設計，可以獲得不同視覺效果的美的造型。目前，商場展示設計師常把幾個理想的比例公式作為設計原理使用。其中常用的就是黃金分割率（1：1.618）。另外，數學中的等差、等比數列、調和數列等，都是大家認可的優美比例。
二、節奏與韻律
“節奏”詞典裡的釋義是：“有規律的重複發生的運動和波動或有關成分的自然流動。”商場展示設計的節奏是指個各造型要素以同一形態的反覆、漸變和反覆交替形成的有規律的運動感。商場展示設計牽涉的因素非常多，甚至可以說非常雜亂，但設計師必須從這種雜亂之中去尋求和表現秩序所帶來的節奏美感。當節奏進行重複或反覆時，再賦予大小、起伏、重疊等變化因素，就能產生一種韻律感。
商場展示設計中，常用“重複”“漸變”“交錯”“起伏”“特異”等手法來尋求節奏與韻律的變化。另外，展示色彩在色相、明度、純度上的不同搭配與組合也會帶來不同的節奏與韻律感，這也是突出展示設計效果的常用手法之一。
三、對稱與均衡
所謂對稱，也就是“相稱”“均齊”“均整”。在自然界中，我們可以找到很多對稱的例子，如植物的花葉、動物的軀體結構等都存在者對稱的美感。在商場展示設計中運用對稱的手法可表現出端莊、正統、**的特色。我們承認**對稱是美的，但有時它也會給人以刻板的感覺，如果在對稱中稍有不對稱的處理，便可增加造型上的變化，破除呆板，起到活潑視覺感受的效果。
均衡又稱平衡，是指部分與部分的重量，或在感覺關係上由一點支援並獲得力學上的平均狀態時稱為平衡。面對具體的商場展示設計道具，有的是指實際的重量關係，有的是指量、質及色彩等在視覺上所獲得的均衡。均衡的程度不同，給人的視覺感受也不同，均衡的構圖形式能夠增加造型上的變化。
四、對比與調和
對比的目的是使展示設計各要素之間產生相異性的比較，從而達到視覺和心理上的衝突和緊張感。在商場展示設計中，形的大小、多少、曲直、長短、高低、動靜、強弱、疏密等，都是對比的表現。展示設計表現的各要素之間的對比可以是物質的形態、大小，也可以是物體的肌理、質感、色彩、明暗等。調和是在造型諸要素的變化中使其具有次序感，它體現在同質要素或相近要素之間的關係上。
對比有並置對比和間隔對比兩種表現形式。並置對比作用距離近，效果強烈；間隔對比作用距離遠，是含有調和因素的對比形式。對比因素主要包括以下幾方面：
1.材料的對比。各種硬質材料與軟質材料、光滑材料與粗糙材料的對比。
2.色彩的對比。各種色相、明度、純度的對比。
3.形狀的對比。各種幾何形與非幾何形、直線形與曲線形的對比。
4.方向的對比。上下、左右、前後、橫豎的對比。
五、變化與統一
變化指事物在形態上或本質上產生新的狀況。變化是製造差異、尋求豐富性、形成多樣化的主要手段。沒有變化，便會顯得平淡，缺乏視覺衝擊力。統一是對矛盾的弱化或調和。從商場展示設計的範疇講，統一意味著在多樣化的展示要素中尋求調和的因素，並加以利用是整體設計協調。
在展示設計過程中一般運用統一的色調、統一的形式、統一的材質來獲得統一的整體效果。
六、主從與重點
進行商場展示設計時必須把銷售重點產品放置在的視覺焦點上，使之能夠立刻抓住消費者的視線，以發揮其宣傳影響力。做到這一形式法則的前提是要詳細瞭解人體工程學的相關知識，充分掌握視線、視高、視角、視距等方面的專業知識，再結合展示現場情況來進行具體的設計工作。
商場展示設計活動是在不斷變化發展的，這就要求我們商場展示設計師根據不同商場的實際情況靈活運用形式美法則，以期達到的商場展示效果。